Sculpture textile et scénographie
Karine Jollet, artiste multi-facettes.
Petite-fille en dessin d'Hilma af Klint et Emma Kunz, psychédélique et antique, profonde et joyeuse, elle va chercher dans son intériorité la connexion à la vie.
D'éclosion en éclosion, ses talents se déploient et se mettent au service d'une expression jubilatoire.
Sculpture textile, dessin, design, poésie - le mouvement et la danse viennent parachever son envie d'une exposition spectacle, qui chuchote le mystère de la vie et fait jaillir la joie.
À propos de Karine Jollet
Originaire de Charente, je vis et travaille à Paris.
Après avoir obtenu un Bac D (Biologie) en 1989 à Cognac et suivi une année de mise à niveau en arts appliqués à Sèvres, je me suis formée à Paris à la sculpture en métal (DMA à l'ENSAAMA Olivier de Serres) et au design (DSAA à l'ESAA Duperré).
Mon thème de prédilection à toujours été la peau, le corps comme contenant.
J'ai abordé le design par l'édition d'objets et des propositions de créations pour des cahiers de tendances. C'est en travaillant pour Christian Astuguevieille que j'ai découvert la sculpture textile et comme il m'était naturel de coudre des corps en tissu.
J'ai commencé à créer mes propres sculptures au début des années 2000 : têtes, fragments, corps entiers, organes, ossements, explorant l'anatomie et la dimension symbolique du corps.
Depuis 2019, la couleur et le mouvement animent ces corps blancs grâce à des projections de lumières colorées et à la danse.
Mon envie est maintenant d'intégrer les dessins géométriques et des séquences filmées de nature à l'exposition par la vidéo, en jouant avec les possibilités offertes par le mapping.
